VAN GRIMDE CORPS SECRETS
CHORÉGRAPHE : Isabelle Van Grimde
INTERPRÈTES : Erin Flynn, Esther Gaudette, Ceinwen Gobert,
Pierre-Marc Ouellette, George Stamos
LE NOUVEL ENSEMBLE MODERNE
DIRECTION ARTISTIQUE : Lorraine Vaillancourt
MUSICIENS :
CLARINETTE : Simon Aldrich,
ALTO : Brian Bacon*
PIANO : Jacques Drouin*, VIOLON : Alain Giguère*
FLÛTE : Guy Pelletier*
VIOLONCELLE : Catherine Perron*
*membres fondateurs
COMPOSITEUR : Gérard Grisey
ŒUVRE MUSICALE : Vortex Temporum
RENCONTRE DU JEUDI : 23 FÉVRIER 2006
Nos moindres mouvements sont imprégnés
de l'héritage de milliers d'années d'évolution physique,
sensorielle, culturelle, sociale, spirituelle et politique. Le corps dansant
est un moyen de percevoir qui nous sommes aujourd'hui et il réveille
aussi en nous les connexions entre ce que nous sommes et ce que nous avons
été.
Isabelle Van Grimde
VORTEX I et II: sur scène, 5 danseurs, 6 musiciens
et un chef d’orchestre...
Isabelle Van Grimde poursuit son exploration du lien entre danse et musique
contemporaine en s'associant cette fois-ci au Nouvel
Ensemble Moderne (NEM) et à sa directrice artistique et chef d'orchestre
Lorraine Vaillancourt. Celle-ci a généreusement offert à
Isabelle Van Grimde de puiser dans le vaste répertoire du NEM et
cette dernière a arrêté son choix sur la pièce
Vortex Temporum (1994-96) du compositeur français Gérard
Grisey, œuvre majeure du répertoire contemporain. Une courte
œuvre expérimentale sur bande, jouée et créée
par Thom Gossage à partir de sons traités électroniquement
par Andrew Watson, figurera aussi au programme.
Vortex est né :
· d'une rencontre entre Isabelle Van Grimde et la chef d'orchestre
Lorraine Vaillancourt qui a rapidement débouché sur de passionnants
échanges d'idées et sur l'élaboration de visions
multiples des rapports entre musique et danse.
· d'un travail de recherche entrepris par Isabelle Van Grimde intitulé
" Le corps en question " dans lequel elle interviewe des artistes
et autres professionnels qui s'intéressent au corps. En ce sens,
la création de Vortex est nourrie de ces rencontres et la pièce
témoigne d'une inspiration nouvelle révélant plus
que jamais le corps, sa fragilité, sa force, ses dimensions inconnues
- lumineuses et obscures… Ce rapprochement au corps et à son
humanité éloigne progressivement Isabelle Van Grimde d'une
gestuelle architecturale pour l'amener à une approche à
la fois plus viscérale et sensible du corps; à une étude
de ses pulsions et tensions élémentaires.
· du questionnement des rôles de l'interprète et du
chorégraphe dans la création. Inspirée par les principes
de " l'œuvre ouverte ", la chorégraphe établit
un rapport différent à la structure chorégraphique
et au travail avec les interprètes.
