LE CHEF D’ŒUVRE COMIQUE DE ROSSINI
PAR LA NOUVELLE GÉNÉRATION DE STARS LYRIQUES CANADIENNES
Avant chaque représentation, à 18 h 30 ou à
midi trente lors de la matinée, au Piano Nobile de la PDA : PréOpéra
- conférence préparatoire sur l’œuvre, donnée
par Pierre Vachon.
Montréal, le 9 janvier 2008
Pour contrer les rigueurs de l’hiver, place au summum de la comédie
lyrique du maître de l’opéra-bouffe italien Gioacchino Rossini
: Le barbier de Séville, sur un livret de Cesare Sterbini, d’après
la pièce de Beaumarchais. Ce classique comique, l’un des plus populaires
de la scène internationale, et production phare de l’Opéra
de Montréal, reprend vie avec le merveilleux décor de Robert Prévost
et Guy Neveu.
Du Rossini à son meilleur : pétillant, désopilant,
rebondissant ! Dans cet opéra-bouffe en deux actes aux nombreux quiproquos
où séduction rime avec finesse et humour, la nouvelle génération
d’étoiles lyriques canadiennes sera réunie sur une même
scène : Le baryton Aaron St. Clair Nicholson (l’impénitent
séducteur du Don Giovanni de la saison dernière) sera Figaro,
barbier malicieux qui se fait le complice du jeune comte Almaviva, chanté
par le ténor Frédéric Antoun (le séduisant Gérald
de Lakmé la saison dernière), pour l’aider à
gagner le cœur de la belle Rosine, interprétée par la mezzo-soprano
Julie Boulianne (qui fait ses débuts dans un rôle principal sur
la grande scène), pupille du vieux médecin Bartolo qui prétend
la marier, rôle tenu par un grand rossinien, la basse-bouffe italienne
Donato di Stefano. À leurs côtés, autre star de l’opéra-bouffe,
le baryton-basse américain Stephen Morscheck en Basilio, maître
de chant de Rosine et allié de Bartolo.
Jacques Lacombe est de retour à la compagnie à
la tête de l’Orchestre symphonique de Montréal et du Chœur
de l’Opéra de Montréal ; la mise en scène est signée
Alain Gauthier, dont tous ont salué la finesse de son travail dans
Il tabarro/Suor Angelica (2006). Production de l’Opéra de Montréal
; décors et costumes d’époque signés Robert Prévost,
dans une adaptation de Guy Neveu ; éclairages : Anne-Catherine Simard
Deraspe.
Les fourberies d’un barbier insolent, où le
triomphe de l’amour librement consenti !
L’intrigue se déroule à Séville au
milieu du XVIIIe siècle. Sous le nom d’emprunt de Lindor, le Comte
Almaviva tente de rencontrer la belle Rosine, dont il est follement amoureux.
Mais il doit se montrer plus malin que Bartolo, un vieux médecin qui
fomente son propre plan d’épouser Rosine, sa pupille. Almaviva sollicite
l’aide de l’espiègle Figaro, barbier de son métier.
Armé d’un charme et d’une ingéniosité sans pareils,
Figaro déclenche un enchaînement de supercheries entraînant
les quiproquos et la confusion… Sur les conseils de celui-ci, Almaviva
se rend chez Bartolo, déguisé en soldat ivre, muni d’un billet
de demande de logement militaire. Celui-ci est finalement mis à la porte,
mais réussit tout de même à glisser un billet à Rosine.
De nouveau, on frappe à la porte. C’est le Comte, sous les traits
cette fois-ci de Don Alonso, qui prétend être l’élève
de Basilio, envoyé par son maître de musique souffrant. Dupé,
Bartolo va chercher Rosine pour sa leçon de chant qui se transforme...
en rendez-vous amoureux. Arrive Figaro qui vient pour raser Bartolo. Il en profite
pour lui dérober la clé du balcon, ce qui permettra à Figaro
et Almaviva d’enlever Rosine à minuit. Bartolo finit par flairer
le danger, chasse le prétendu maître de musique et décide
d’épouser Rosine sur le champ. De son côté, le Comte
révèle à Rosine sa véritable identité et
les amants expriment leur joie. Mais l’échelle par laquelle les
amoureux devaient fuir a été retirée et Basile surgit accompagné
du notaire. Figaro saisit l’occasion et le requiert pour marier le comte
et Rosine... à la barbe de Bartolo. Ce dernier arrive avec ses soldats,
mais il est trop tard. Almaviva lui révèle son identité
de comte et se présente comme jeune marié de Rosine. Victime des
stratagèmes d’Almaviva et de son complice Figaro, et n’ayant
plus le choix, Bartolo bénit le mariage. C’est le triomphe de l’amour
librement consenti, contre l’ordre établi!
Rossini, maître du théâtre en musique
Riche en esprit et en astuces, Le barbier de Séville
compte parmi les plus célèbres opéras du monde. Créé
à Rome en 1816 et représenté, pour la première fois
en France au Grand Théâtre de Lyon en 1821, puis à Paris,
au Théâtre de l'Odéon en 1824, il allait être le plus
grand succès lyrique du XIXe siècle qui tient à un mélange
réussi de comédie et de sentiment. Sa partition effervescente,
savoureuse de mélodies toutes devenues de grands succès lyriques,
éblouit par le caractère pétillant et virtuose (l’entrée
électrisante de Figaro au 1er acte, Largo al factotum, la cavatine
de Rosine, Una voce poco fa). Mélodies brillantes, successions
d’airs et d’ensembles irrésistibles, sérénades,
raffinement orchestral, humour, burlesque, tous ces éléments concourent
au génie indémodable de l’œuvre.
DISTRIBUTION
Comte Almaviva
FRÉDÉRIC ANTOUN, ténor (Canada)
La carrière lyrique de Frédéric Antoun connaît un
véritable envol, chantant des rôles principaux pour l’Opéra
de Montréal, Opera Colorado, Bellas Artes, Opera Theater of Saint Louis,
Opera Company of Philadelphia, Chautauqua Opera et le Spoleto Festival USA.
Ses emplois incluent Roméo (Roméo et Juliette), Alfredo
(La traviata), Rodolfo (La bohème), Pang (Turandot),
Anatol (Vanessa), Tom Rakewell (The Rake's Progress), Nemorino
(L’élixir d’amour), Titus (La clémence de
Titus), Ferrando (Così fan tutte), Tamino (La flûte
enchantée), Bénédict (Béatrice et Bénédict)
et Le Chevalier de la Force (Dialogues des Carmélites). Dernière
présence à la compagnie : Lakmé (2007).
Bartolo
DONATO DI STEFANO, basse (Italie)
L’une des plus éminentes basses bouffes internationales, incarnant
Don Magnifico (La Cenerentola) à Dallas, Bruxelles, Madrid, Tel
Aviv et Tokyo; Simone (Gianni Schicchi) à l’Opéra
national de Paris et au Metropolitan Opera pour ses débuts; Bartolo (Le
barbier de Séville) à Zürich, Francfort, Berlin et Dallas;
Dulcamara (L’élixir d’amour) au Scottish Opera; Bartolo
(Les noces de Figaro) à La Fenice de Venise; Don Pasquale à
Miami et Détroit; Gianni Schicchi à Tel Aviv et Geronte (Manon
Lescaut) au Florida Grand Opera. Fait ses débuts à la compagnie.
Le barbier de Séville
(Il barbiere di Siviglia)
opéra-bouffe en deux actes de Rossini
à l’affiche de
l’Opéra de Montréal,
salle Wilfrid-Pelletier
de la Place des Arts
en février 2008
Événements urbains :
Le mardi 15 janvier 2008 :
Figaro-ci, Figaro-là, un barbier à l’Opéra !
Le célèbre barbier Menick à l’Opéra de
Montréal: Rasage gratuit de midi à 18 h et
prestation des artistes de la production à 17 h
dans les Pas Perdus de la Place des Arts
MétrOpéra
- présenté dans le métro, en collaboration avec la
STM :
29, 30 et 31 janvier, 16 h à 16 h 30, dans les stations Berri-UQAM
et Atwater.
Générale ouverte - aux groupes d’élèves
des écoles secondaires et Cegeps,
le jeudi 31 janvier, 19 h
Rosina
JULIE BOULIANNE, mezzo-soprano (Canada)
Issue de l‘Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal, elle
chante sur plusieurs scènes lyriques canadiennes dans des emplois tels
Barbarina (Les noces de Figaro) à l’Opéra de Montréal
et Nicklausse (Les contes d’Hoffmann) à l’Opéra
de Québec, en plus des productions de l’Atelier lyrique de l’Opéra
de Montréal. En France, elle chante notamment Barbarina à l’Opéra
de Reims et de Tours, Kate (Madame Butterfly) et Zerline (Don Giovanni)
à l’Opéra d'Avignon. Elle fait ses débuts américains
dans L’Enfant et les sortilèges au Nashville Opera. Dernière
présence à la compagnie : La clémence de Titus (2006).
Figaro
AARON ST. CLAIR NICHOLSON, baryton (Canada)
Voix superbe, dons d’acteur indéniables, il fait ses débuts
au Metropolitan Opera dans Schaunard (La bohème) puis y chante
Papageno (La flûte enchantée) en 2006 sous Levine. Récemment,
il défendait Figaro (Le barbier de Séville) aux Florida
Grand Opera et Glimmerglass Opera, Valentin (Faust) au Vancouver Opera,
Mercutio (Roméo et Juliette) à Opera Lyra, Charlie (Filumena)
au Centre national des arts et Escamillo (Carmen) au Pacific Opera Victoria,
en plus de sa fréquente présence comme soliste invité d’orchestres
américains et canadiens. Dernière présence à la
compagnie : Don Giovanni (2007).
Basilio
STEPHEN MORSCHECK, baryton-basse (États-Unis)
Son répertoire : Don Giovanni, Figaro (Les noces de Figaro), Capulet
(I Capuleti e i Montecchi), Don Pasquale, Raimondo (Lucia di Lammermoor),
Nick Shadow (The Rake's Progress), Alidoro (La Cenerentola), Colline
(La bohème), Angelotti (Tosca), le Bonze (Madame Butterfly),
Frère Laurent (Roméo et Juliette), Escamillo (Carmen)
et Palémon (Thais). On peut l’entendre sur les scènes
lyriques de Bonn, Floride, Washington, Dallas, Chicago, Victoria, de même
qu’au Metropolitan Opera et au Santa Fe Opera. Dernière présence
à la compagnie : Le Gala, 10e édition (2005).
Fiorello
STEPHEN HEGEDUS*, baryton-basse (Canada)
Récemment : Figaro, Le nozze di Figaro (Centre for Opera –
Sulmona, Italy); Leporello, Don Giovanni (Saskatoon Opera); Bartolo,
Le nozze di Figaro (Banff Centre)
Prochainement : Comte Gil, Il segreto di Susanna (Atelier lyrique de
l'Opéra de Montréal); Le Commissaire, Madama Butterfly
(Opéra de Montréal)
Dernière présence à la compagnie : Roméo et Juliette
(2007)
Ambrogio
PIERRE-ÉTIENNE BERGERON*, baryton-basse (Canada)
Récemment : Ernesto, Il mondo della luna (Atelier lyrique de l’Opéra
de Montréal); Siméon, L’enfant prodigue (Institut
canadien d’art vocal); Almaviva, Le nozze di Figaro (Centre for
Opera – Sulmona, Italie / Italy)
Prochainement : Ramiro, L’heure espagnole (Atelier lyrique de l’Opéra
de Montréal); Yakuside, Madama Butterfly (Opéra de Montréal)
Dernière présence à la compagnie : Roméo et Juliette
(2007)
Berta
SARAH MYATT*, mezzo-soprano (Canada)
Récemment : Radamisto Radamisto (Opera McGill); Le Compositeur,
Ariadne auf Naxos (Opera McGill); Dinah, Trouble in Tahiti (Opera
NUOVA)
Prochainement : Concepcion, L'heure espagnole (Atelier lyrique de l’Opéra
de Montréal); La Mère, Madama Butterfly (Opéra de
Montréal)
Dernière présence à la compagnie : Roméo et Juliette
(2007)
Un Officier
ALEXANDRE SYLVESTRE*, baryton-basse (Canada)
Récemment : Buonafede, Il mondo della luna (Atelier lyrique de
l’Opéra de Montréal); Figaro, Le nozze di Figaro (Centre
for Opera – Sulmona, Italie / Italy); Pausanias, Une éducation
manquée (Institut canadien d’art vocal)
Prochainement : Officier du registre / Yamadori, Madama Butterfly (Opéra
de Montréal); Création basée sur les écrits de Jacques
Cartier (400 ans de Québec)
Dernière présence à la compagnie : Roméo
et Juliette (2007)
*Members de / members of Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal
PRODUCTION
Chef et chef de chœur
JACQUES LACOMBE (Canada)
Il dirigeait récemment une version concert de Werther pour le
Vancouver Opera, Colombe à l’Opéra de Marseille, Cavalleria
rusticana et Oedipus Rex pour ses débuts au Teatro Regio di
Torino, Der Traumgörge au Deutsche Oper de Berlin et La chauve-souris
au Metropolitan Opera où il fait des débuts remarqués
dans Werther avec Roberto Alagna et Vesselina Kasarova en 2004. En tant
que premier chef invité de l’Orchestre symphonique de Montréal
depuis juillet 2002, il y dirige plus de 60 concerts collaborant avec des artistes
de renom tels que le violoncelliste YoYo Ma, les violonistes Sarah Chang et
Gil Shaham, les pianistes Emmanuel Ax, Stephen Kovacevich, Lang Lang, André
Watts et les chanteurs Dimitri Hvorostovsky et Frederica Von Stade. Dernière
présence à la compagnie : Ariane à Naxos (2004).
Metteur en scène
ALAIN GAUTHIER (Canada)
Alain Gauthier a récemment monté Lakmé au Minnesota
Opera (mars 2007), Cosi fan tutte pour le Cincinnati Opera (juin 2007)
et Carmen pour Edmonton Opera (novembre 2007). Auparavant, il a realisé
L’Étoile de Chabrier (Cincinnati Opera) en juin 2006, après
l’avoir fait pour l’Opéra de Montréal (2005) avec un
énorme succès critique. Parmi ses autres réalisations:
La bohème, L’élixir d’amour et Le médium.
Directeur de scène à l’Opéra de Montréal depuis
1997, il a aussi été directeur de tournée et metteur en
scène pour plusieurs séries de concerts classiques avec l’Atelier
lyrique de l’Opéra de Montréal et les Jeunesses musicales
du Canada. Dernière présence à la compagnie : Il tabarro/Suor
Angelica (2006).
Décors et costumes
ROBERT PRÉVOST (Canada)
Décédé en 1982, Robert Prévost a consacré
30 ans de sa vie à la conception de décors et de costumes pour
les principales troupes de théâtre du Québec, pour le Festival
de Stratford, et diverses compagnies de ballet et d’opéra. À
l’Opéra de Montréal, il a conçu décors et costumes
pour Tosca, Le barbier de Séville et Werther, signant également
la mise en scène de cette dernière production. Les décors
de la présente production du Barbier ont été réalisés
en 1976.
Adaptation des décors
GUY NEVEU (Canada)
Il a plus d'une centaine de conceptions de décors à son actif,
à la scène, à la télévision, aux variétés,
à l'opéra et dans les musées. Il a habillé toutes
les scènes montréalaises, travaillant avec Daniel Roussel, Olivier
Reichenbach, Guillermo De Andrea, André Brassard, René Richard
Cyr, Denise Filiatrault, pour ne citer que ceux-là. De ses nombreuses
réalisations, mentionnons les plus récentes : Molière
en plein air, Monsieur chasse!, Les leçons de Maria Callas, Grace and
Gloria, Lips Together Teeth Apart (en nomination au Gala des Masques). Il
a également signé les décors pour Divertissimo (soirée-cabaret),
pour la comédie musicale I ou le domaine du possible et participé
à l'exposition Molière au TNM. Fait ses débuts à
la compagnie.
Éclairages
ANNE-CATHERINE SIMARD-DERASPE (Canada)
Au théâtre, elle a conçu les éclairages pour Les
fourberies de Scapin (Théâtre Denise-Pelletier), Le caillou
de saturne (Théâtre du p'tit loup),
Le père Léonida et la Réaction (Montreal Arts Interculturel),
Ce fou de Platonov (Théâtre Prospero); Molière en
hiver (Bain St-Michel) et Théâtre sans animaux (Théâtre
La Licorne). À l’opéra, elle a réalisé les
éclairages pour Il tabarro/Suor Angelica (Opéra de Montréal,
2006) et était assistante aux éclairages pour Thaïs (Palm
Beach Opera). Directrice technique et conceptrice pour I Musici de Montréal,
elle est présentement directrice technique au Centre d'Arts Orford. Dernière
présence à la compagnie : Il tabarro / Suor Angelica (2006)
ORCHESTRE SYMPHONIQUE DE MONTRÉAL
Fondé en 1934 par un groupe de fervents mélomanes avec l'appui
du gouvernement du Québec, l'Orchestre symphonique de Montréal
est l'un des principaux organismes culturels de la ville dont il porte le nom
avec fierté. Les directeurs artistiques qui ont contribué à
son essor sont Wilfrid Pelletier, Désiré Defauw, Igor Markevitch,
Zubin Mehta, Franz-Paul Decker, Rafael Frühbeck de Burgos, Charles Dutoit
et Kent Nagano. L'excellence de l'OSM s'est trouvée confirmée
de façon éclatante au cours de 37 tournées nationales et
internationales. L’OSM a effectué sept tournées en Asie,
visitant le Japon à six reprises, ainsi que neuf tournées en Europe
et deux en Amérique du Sud. L'Orchestre a aussi visité les États-Unis
et certaines villes canadiennes à maintes reprises. En avril 2007, l’Orchestre
effectuait sa première tournée pancanadienne, sous la direction
de Kent Nagano. L'Orchestre symphonique de Montréal a réalisé
95 enregistrements qui ont remporté 47 prix nationaux et internationaux
dont deux prix Grammy.
Le barbier de Séville (Il barbiere di Siviglia) Opéra-bouffe en deux actes de Rossini (Pesaro 29 février 1792
– Passy 13 novembre 1868)
Livret : Cesare Sterbini d’après la comédie de Beaumarchais.
Création : Teatro Argentina de Rome, 20 février 1816
En italien avec surtitres français et anglais
Dernière représentation à Montréal : mai 2000
infOpéra : operademontreal.com
billetterie : PdA (514) 842-2112 / 1 866 842-2112
Billets à la pièce à partir de 44 $.
Offre spéciale 18-30 ans : 35 $ pour un premier opéra et 25 $
pour les productions suivantes.
Prochaines productions
:
Production double de l’Atelier lyrique de l’ODM L’heure espagnole de Ravel Le secret de Suzanne de Wolf-Ferrari
26, 28, 29, 31 mars 2008 à 20 h & 30 mars à 14 h, Monument-National
Mise en scène, Gilbert Turp - Chef d’orchestre, Alain Trudel
Madame Butterfly de Puccini
24, 28 mai, 2, 5, 7 juin 2008 à 20 h & 31 mai 14 h, salle Wilfrid-Pelletier
de la PdA
